Не уезжать, а создавать: история ревдинского «Ч–театра», выросшего из локальной мечты и поддержки
Локальная идентичность больше не нишевая тема, а полноценный тренд. Жители мегаполисов все чаще меняют шумные столичные события на короткие поездки в небольшие города — за живыми впечатлениями, аутентичными местами, локальной кухней и возможностью просто выдохнуть.

Города-спутники (к сожалению, не все) тоже поймали эту волну. Все больше молодых людей видят потенциал в малых городах и создают проекты, которые делают среду живой — и для себя, и для туристов. Бизнес тоже не остается в стороне: все чаще он поддерживает инициативы на местах и вкладывается в развитие действительно ценных проектов.

Один из таких примеров — «Ч-театр» в Ревде. Иммерсивный театр, который стал заметной точкой на локальной культурной карте и интересен зрителям за пределами города. Проект поддерживает семейный поселок «Урман», для которого участие в жизни местной культурной среды — осознанный выбор.

Чтобы понять, как сегодня живет «Ч-театр» и зачем туда ехать, мы поговорили с тремя героями — художественным руководителем, артистом и зрителем. Через их истории узнали, чем уникальна новая культурная точка и какое место театр занимает в жизни города.
«Ч-театр» — современный танцевально-хореографический театр иммерсивных постановок. Здесь создают визуальные, музыкальные и тактильные истории для детей и взрослых. Спектакли построены так, что зритель не остается наблюдателем, а проживает происходящее вместе с героями. Театр интересен семьям с детьми, подросткам, любителям современной хореографии и тем, кто ищет необычный театральный формат. «Ч-театр» выделяется авторскими хореографическими решениями, вниманием к погружению, широким репертуаром — от сказок до фантасмагорических постановок.

Сейчас в «Ч-театре» идет новогодний спектакль «За час до Нового года!» — добрая, смешная и нежная история о том, как рождаются настоящие чудеса.

Где: Ревда, ул. Калинина, 1а, развлекательный комплекс «Кин-Дза-Дза»
Когда: 3, 4, 5, 6, 8 и 9 января в 16:00
Сколько: 650 рублей, билеты здесь
Ксения Каплун, художественный руководитель «Ч-театра»
Театр начался с мечты
Я хореограф, у меня профильное образование, и танец — мой основной язык. Я пятнадцать лет проработала артистом в театре «Провинциальные танцы» в Екатеринбурге, и этот опыт сильно повлиял на мое мышление. Тело никогда не обманывает: если движение убедительно, слова не нужны. При этом мы не ограничиваемся только пластикой: в наших постановках звучит голос, мы работаем с драматургией, привлекаем специалистов по речи, вокалу, актерскому мастерству.

Ревда — мой родной город. Здесь прошло мое детство, здесь живет моя семья и близкие. Я много ездила, пробовала жить в других странах, но в какой-то момент поняла: мне важно быть дома. Обнимать маму. Видеть знакомые лица. Когда я решила остаться здесь, вопрос о том, как наполнить свою жизнь красотой и смыслом, стал особенно острым — тем более на контрасте с большими европейскими городами.

Восемнадцать лет назад в Ревде, на базе муниципального Дворца культуры, я основала танцевальный коллектив «Чердак». За это время через него прошли сотни детей и подростков, многие выпускники связали свою жизнь с культурой и искусством. Мы участвовали в международных и всероссийских конкурсах, ездили по разным странам, обретали собственный язык, узнаваемость и характер.
С самого начала нам были интересны не отдельные номера, а большие формы — спектакли, цельные высказывания. Мы много лет шли к этому, и опыт показал: танцевальные постановки в Ревде востребованы. Мы собирали полные залы, получали отклик, чувствовали, что зрителю это нужно.
Поддержка для театра — это вопрос жизни
Пять лет назад «Чердак» пережил важную трансформацию и стал самостоятельной арт-платформой — пространством для экспериментов, коллабораций и поиска. У нас была сильная команда и хорошая репетиционная база, но не было главного — своей сцены. В городе один ДК, и возможность выходить на главную сцену появлялась не всегда. Тогда и возникла мысль о собственной площадке — месте, где можно не зависеть от обстоятельств и реализовывать уже сформировавшийся творческий потенциал.

Основной состав артистов к тому моменту вырос — сейчас им около двадцати лет, это готовые, думающие исполнители, по-настоящему влюбленные в танец. И мы понимали: пришло время следующего шага.
Я верю, что не место красит человека, а человек — место. Значит, нужно создавать вокруг себя ту реальность, в которой тебе хочется жить. В одиночку это невозможно. Для меня определяющим стало знакомство с Лидией Гайфулиной — человеком, который поверил в нас, открыл двери и дал возможность для роста. Благодаря ее поддержке мы ушли из муниципального ДК, у нас появилась площадка, репетиционная база, а затем и собственный камерный театр. Сегодня в одном пространстве ребенок может пройти путь от первых шагов до полноценного выхода на сцену.
Без зрителя, внимания и участия театр не существует. Частный театр особенно уязвим: за каждым спектаклем стоят костюмы, декорации, работа художников, композиторов, сценографов. Поэтому поддержка — это не жест, а условие жизнеспособности.
Фокусироваться на смыслах и проживать их вместе
Ревда — небольшой город, и в культурном смысле здесь не так много событий. Театр в привычном понимании у нас редкость. У большинства детей нет возможности регулярно ездить в Екатеринбург, чтобы смотреть спектакли. Мы формируемся в детстве. Сегодня, в мире гаджетов и экранов, особенно остро не хватает живого общения, чувствования, присутствия. Театр же учит этому — быть здесь и сейчас, слышать, видеть, сопереживать. Именно спектакль позволяет выстраивать диалог со зрителем, говорить о важном, фокусироваться на смыслах и проживать их вместе. Поэтому я считаю, что появление в Ревде театра — это значимый шаг.

Город по-разному влияет на творчество: иногда дает импульс, иногда ставит рамки. Но он всегда остается источником вдохновения. Как именно театр повлияет на город, покажет время. Я не знаю, что будет через пять или десять лет. Еще недавно мне казалось, что создать театр в Ревде невозможно. Но я точно знаю, о чем мечтаю. Я хочу, чтобы зал нашего театра всегда был полон. Чтобы дети ждали спектакли и воспринимали поход в театр как событие и праздник. Чтобы родители помогали формировать эту привычку. Чтобы рождались новые постановки, а билеты находили своего зрителя.
Я мечтаю, чтобы наш камерный театр стал местом притяжения — теплым, живым, настоящим. Местом, куда хочется возвращаться. И я верю, что это возможно.
Анна Елыкомова, артист «Ч-театра»
Выбор в пользу корней
Мой путь на сцену начался в коллективе «Чердак». Именно там с самого детства я погрузилась в мир создания спектаклей и других постановок. Поэтому, когда я узнала, что Ксения Андреевна задумала открыть свой театр, у меня не было ни тени сомнения. Мне сразу захотелось стать частью этого начинания — от самой первой идеи и организационной работы до непосредственного творческого участия.

Поскольку это мой первый и пока единственный театр, мне сложно проводить параллели с другими театрами. Но я могу говорить о том, что чувствую. Это пространство наполнено не просто творческой энергией, а чем-то большим — взаимной поддержкой и искренней любовью к общему делу. Это та атмосфера, в которой рождается искусство.
Самое сложное в иммерсивном театре — необходимость постоянного, тотального присутствия «здесь и сейчас». Ты все время находишься в диалоге со зрителем, который становится полноправным соавтором действия. Невозможно предугадать его реакцию, вопрос или движение, и каждый раз спектакль складывается по-новому.

Перед выходом на сцену каждый раз волнуюсь. Иногда это похоже на экзамен, иногда — на долгожданную встречу с подругой, к которой ты идешь с подарком. Полного спокойствия не бывает, и, наверное, это хорошо.
Для меня каждая встреча со зрителем — это маленькое чудо. Поэтому сложно выделить один случай: удивляют и радуют каждый раз. Но сильнее всего поражает искренность реакции, особенно у детей. Когда видишь, как ребенок в первом ряду начинает беззвучно повторять за тобой движение, понимаешь, что этот отклик идет не из вежливости, а из глубины. И каждый раз это дает невероятную энергию.
Быть артистом в Ревде для меня — особая ответственность. Ты знаешь своих зрителей в лицо, встречаешь их на улице. Это история не про масштаб, а про глубину и близость. Для меня это выбор в пользу корней: продолжать то, что когда-то зажгло во мне любовь к сцене.
Лидия Гайфулина, предприниматель, сооснователь коттеджного поселка «Урман»
Продуманный до мелочей мир
Я родилась и выросла в Ревде. Это мой дом. Он маленький, компактный и очень уютный, но при этом в нем есть все для полноценной и качественной жизни. Здесь чувствуется особая, камерная атмосфера: люди знают друг друга, а природа — вот совсем рядом. Для меня это идеальный баланс.

С руководителем «Ч-театра» Ксенией Каплун мы знакомы с 2020 года. Наше знакомство началось с ее поисков: тогда она искала пространство для своего хореографического коллектива «Чердак». Уже в тот момент было понятно, что передо мной человек с горящими глазами и большим творческим потенциалом.

Мы с детьми объездили много театров, и для меня всегда важна глубина подачи. В проектах Ксении чувствуется удивительная синергия танца, вокала и визуальной картинки. Это цельный, продуманный до мелочей мир, в котором сразу считывается талант режиссера-постановщика — человека, умеющего не просто показать историю, а погрузить в нее зрителя.
Культура формирует среду
Мне кажется, что таким городам, как Ревда, современный театр особенно необходим. Малые города должны развиваться и жить полной жизнью, а у молодого поколения должны быть возможности не только для работы, но и для творчества, культурного досуга и роста. Театр — это не просто развлечение. Культура формирует среду, делает город привлекательным для жизни и работы. Театр становится точкой притяжения, местом, где рождаются новые смыслы и куда хочется возвращаться. Он помогает городу сохранять и развивать свою культурную идентичность.
Мне важно, чтобы мои дети приобщались к искусству с самого раннего возраста. Искусство воспитывает вкус, чувство прекрасного, формирует насмотренность и развивает воображение. Иметь такой ресурс в шаговой доступности бесценно. Да, мы ездили на спектакли в Екатеринбург и другие города, но с маленькими детьми это всегда сложная логистика. Когда же современное, качественное искусство появляется в родном городе, это меняет многое. Дети получают те же возможности для развития, что и их сверстники из мегаполисов, и при этом сохраняют связь с малой родиной.
Театр — это инвестиция в будущее города
Для меня как для предпринимателя и одного из создателей коттеджного поселка «Урман» поддержка локальных инициатив — естественная часть философии. Мы строим не просто дома, а сообщество людей, для которых важны качество жизни, культура вокруг и добрососедство. Комфортная жизнь и устойчивый бизнес возможны только там, где есть здоровая, развивающаяся среда.

Такие точки притяжения, как современный театр, — это инвестиция в будущее города. Они делают Ревду более привлекательной для молодых семей и специалистов, которые хотят здесь жить, работать и растить детей. Это формирует экосистему, в которой бизнес, культура и сообщество усиливают друг друга.

«Урман» изначально задумывался как объединение людей по ценностям, а не по метражу. Для нас важны эстетика, порядок, уважение к природе и традициям. Поддержка «Ч-театра» — логичное продолжение этого подхода. Мы не просто строим стены, мы помогаем укреплять культурный код города. Знакомя с этим проектом будущих жителей и партнеров из Екатеринбурга, мы помогаем Ревде заявить о себе как о современном и творческом городе. Для нас «Урман» и «Ч-театр» — части одного целого: стремления сделать жизнь в уральском регионе по-настоящему полноценной, красивой и осмысленной.
Материал подготовлен
при поддержке
Реклама.